数码艺术设计丛书

本篇文章给大家分享数码艺术设计丛书，以及数码设计对应的知识点，希望对各位有所帮助。

简述信息一览：

• 1、传统绘画的数码表现内容简介
• 2、数码艺术设计究竟是什么
• 3、数码照片艺术化处理圣经内容简介
• 4、数码绘画艺术的内容提要
• 5、数码设计艺术目录

传统绘画的数码表现内容简介

《传统绘画的数码表现》内容简介如下：理论探讨：该书的前两章深入剖析了传统绘画和数码绘画的艺术体系，详细讨论了它们的艺术特征、发展历程、视觉原理以及创作流程。同时，还概述了各国数码绘画的现状和发展概况，展示了技术如何为艺术创作拓展新的表现空间。

历史悠久：传统绘画具有悠久的历史，是人类文化的重要组成部分。丰富的艺术表现形式和技巧：包括油画、水彩画、素描等多种艺术形式。每种形式都有其独特的艺术风格和表现技巧，如油画的厚重感、水彩画的透明感以及素描的线条感等。数码绘画：定义：数码绘画是在电脑、平板等数码设备上进行的绘画创作。

数码绘是一种现代绘画形式，主要依赖于数字技术在电子设备上进行创作。以下是关于数码绘的详细解释：主要特点：灵活性和高效性：数码绘能够轻松实现各种艺术效果，如“涂抹”和“色彩变换”，这对于艺术家快速表达创意非常有利。

书中首先对时装画的基础知识进行了全面介绍，包括色彩理论、人体比例、款式设计等，帮助读者建立起坚实的理论基础。接着，作者深入浅出地讲解了手绘表现技法，让你了解如何在传统绘画的基础上融入数字技术的灵活度和效率。

数码技术在丝网版画中的应用，体现在通过软件进行曝光、肌理提取等操作，为艺术家提供了丰富的视觉体验。通过调整色彩、变形等手段，数码技术使得艺术家能够更加直观、直接地表达其精神层面。现代数码技术的高精度***功能，为艺术家提供了广阔的艺术语言表达空间。数码绘画的兴起，是科技与艺术结合的产物。

数码艺术设计究竟是什么

数码艺术设计是通过数字化媒介创作的艺术作品，广泛应用于多个产业领域的一种设计形式。以下是关于数码艺术设计的详细解释：定义与范畴：数码艺术设计利用数字化技术和媒介进行创作，涵盖从纯粹的艺术创作到广告设计等多个方面。它跨越二维、三维，以及静止与动画之间的界限，为艺术创作提供了更广阔的空间。

从某种意义上说，数码艺术设计是现代科技与艺术的融合。它利用计算机技术创造出丰富多样的视觉效果，不仅改变了传统的艺术创作方式，也极大地丰富了人们的生活体验。随着科技的进步，数码艺术设计的应用领域也在不断拓展，为创意产业注入了新的活力。在这个数字化的时代，数码艺术设计的重要性日益凸显。

数码艺术设计是利用数字技术进行的艺术创作与设计活动。它涵盖了从纯艺术的创新到实用广告的策划等多个方面。应用领域 数码艺术设计广泛应用于广告、影视、动画、***和游戏等多个领域。在广告领域，数码艺术设计用于创意平面广告、网页广告等。在影视领域，数码艺术设计则涉及特效制作、场景渲染等。

数码照片艺术化处理圣经内容简介

主要内容分为三个部分： Photoshop工具介绍：详细讲解了Photoshop中用于数码照片处理的基本工具，为读者后续的学习和实践打下基础。 Photoshop数码照片处理技术：深入介绍了在影楼中用样片进行后期处理的完整过程，包括图像处理的各种原理和技术，帮助读者理解数码照片后期合成的奥秘。

《数码照片艺术化处理圣经（全彩）》不仅是一本技术指南，更是一本激发创意的宝典。它涵盖了从入门到进阶的全部内容，为读者在数码照片艺术化处理的道路上铺平了道路，帮助他们探索无限的创作可能性，实现自我表达和艺术追求。

《Photoshop CS5数码照片处理圣经》内容简介如下：全面且实用的技术宝典：本书汇集了最全面且实用的数码照片处理技术，以实际应用为导向，全面剖析了照片的制作、处理与创新技术。

内容结构清晰：全书共分八部分，从素材获取到软件基础，再到修复、修饰、美化、光影色调、抠图合成、艺术特效，以及扩展应用，层层深入，详尽剖析人像照片处理的各个方面。实例操作结合：基础知识与实例紧密结合，每章末尾都有实例操作，确保知识点的深入解析与实战应用，不仅讲解基本技巧，还涵盖许多延伸操作。

《Photoshop CS5数码照片处理圣经》是一本由国内顶尖专家和资深培训师编撰的权威指南，它全面涵盖了数码照片处理的所有基础和高级技法。这本书以实践应用为核心，逐步深入讲解照片的制作、处理和创意技巧，每个章节都以科学的结构设计，便于初学者理解并快速提升。

其***用专题式写作手法，对曝光、色彩、构图、光线、镜头及RAW格式等核心元素进行了详尽解析，每一章节的信息量等同于一本专著，展现出作者对摄影艺术的深刻洞察与理解，极具实践与启发价值。书中还指导读者如何运用Photoshop、CameraRaw、光影魔术手、尼康CaptureNX等软件，掌握数十种数码照片处理技巧。

数码绘画艺术的内容提要

这本《数码绘画艺术》第一次从理论的角度对这一新艺术的视觉特征、制作手段、传播方式以及学习和创作者应具备的知识结构进行了分析和研究。本书共分十章，分别介绍了CG艺术的组成部分、数码绘画在现代视觉艺术中的地位以及在中国的发展情况与世界发达国家的之间存在的差距等主要内容。

比如说游戏设计师，除了程序知识、开发知识外，表达与绘画能力尤为重要。目前动漫行业有6类紧缺人才，即：故事原创人才、动画软件开发人才、二维三维动画制作人才、动画产品设计人才、网络和手机游戏开发人才和动画游戏营销人才。

本文通过对新媒体艺术的厘清，特别是对其语言品 格特性的集中探求，以寻找新媒体艺术独特的“词汇模式”与“语法规范”，并在新媒 体艺术本身语言范式的支点之上，将它置放在与传统绘画样式的对比中进行详细的甄别 ，探寻新媒体艺术独特的感知方式和审美资质，以及这种感知方式和审美资质对影像文 化发展的促动作用。

数码设计艺术目录

1、数码设计是通过数字技术进行的艺术创作与视觉传达过程。以下是关于数码设计的详细解涵盖领域：平面设计：包括标志设计、海报设计、包装设计等。网页设计：专注于网站的整体布局、色彩搭配、用户体验等。UI/UX设计：用户界面与用户体验的设计，确保产品易用且美观。

2、《数码设计》是一本享有国家级荣誉的期刊，其学术资源被万方数据库收录，定位为半月刊的形式，旨在为读者提供高质量的学术内容。该期刊对文章的字符要求严格，至少需要5000字符才能达到3版的起发标准。

3、引领未来的设计导向：作为国内发行量最大的数码设计专业期刊，《数码设计》紧贴行业趋势，将国内外优秀作品与最新技术一网打尽，为专业人士和爱好者提供全方位的资讯与学习平台。

4、《数码设计》是国内发行量最大的数码设计类专业期刊。以下是关于该期刊的简要介绍：主办单位权威：由经济日报社与证券日报社联手打造，具有较高的权威性和影响力。

5、传统的艺术、设计、***等产业随着时代的发展与数字科技的结合越来越紧密，逐步数字化、电脑化，就催生了数码设计专业。经过电脑处理的艺术加工即是数码设计。数码设计广泛应用于影视***、游戏制作等领域。数码设计专业是艺术与技术交叉的新兴专业，在我国有着广阔的发展前景。

6、数码设计是运用数字技术进行艺术创作与视觉传达的专业领域，涉及范围广泛，包括平面设计、网页设计、UI/UX设计、动画与游戏设计、产品设计等。学习者需掌握设计理论、色彩与排版技巧，以及应用软件如Adobe系列、Sketch、Figma等。

关于数码艺术设计丛书，以及数码设计的相关信息分享结束，感谢你的耐心阅读，希望对你有所帮助。