数码设计色彩人物插画素材
本篇文章给大家分享数码设计色彩人物插画素材，以及数码设计图对应的知识点，希望对各位有所帮助。
简述信息一览：
创意插画人物-PS照片转手绘插画(带人物篇)
1、网上的照片转插画教程有很多，不过只有纯风景照转出来才好看，有人物的照片转出来总有种“一看就知道是照片”的赶脚。所以我在网上教程的基础上添加了些手绘上去，让最后效果更像手绘。首先要将照片转为插画风，这类教程不少，比较不错的一篇：PS拯救手癌党三分钟学会手绘插画风，大家可以参考，这里不再赘述。
2、首先，打开SAI，拖入***照片，降低不透明度。新建图层，选择蓝色，描绘人物基本形态和造型。接着勾勒另一个人物的基本形态。进行Q版二次创作，定出头和身***置，细化Q版草稿。画另一个人物的Q版，简化线条以避免头重脚轻。降低草稿图层不透明度，新建钢笔图层和普通图层勾勒线稿。
3、用ai中的斑点画笔将近景、中景、远景一层层的绘制出来，只需要绘制大致的轮廓，可以把照片锁定后直接在照片上临摹，只需要画出轮廓，然后将里面的路径删除，得到一个面即可。 步骤2： 将绘制好的ai使用插件转为分层psd，到psd中绘制颜色，每一层的形状以单色为主。
4、首先，要画的像，人物一定要有她本人的特点。亲友眼睛圆圆大大的，是很可爱的少女脸了。当然，一般来说也可以画比较卡通的面部，用服装和发型来体现亲友的特点。最简单的方法，就是让亲友发给你一张好看的照片！照片是在公园里的银杏树林中，亲友拿着一片叶子微笑，非常温暖清新的感觉。
插画鼠绘教程-怎么做好插画?
首先打开AI软件，建议您使用AI CS4版本 1】执行文件菜单→新建命令【设置画布：名称为雪中的孩童，画板数量1，宽度20厘米，高度15厘米，单位厘米，取向为横向】如图1 2】下面我们就从远处的场景开始绘制。
插画的学习工具多样，包括手绘、鼠绘和板绘。手绘插画常用马克笔、彩铅、水彩等工具；鼠绘则依赖PS、AI等软件；板绘则需要手绘板、数位屏、iPad、手机等设备。学习插画是一个很好的选择，因为它不仅能够培养艺术修养，还能提高个人的审美能力和创造力。
这次的教程图是一张封面插图，编辑要求画面的主体为一女孩的上半身。由于画面的上方需要放杂志的标题，所以我们事先要留出足够的空间。画完草图后开始勾线，勾线的软件有很多，大家可以根据自己的喜好来选择，偶个人习惯用的是CS。勾完线后，导出PSD格式的分层文件，然后在Photoshop中打开。
在sai新建图像打草稿，A4大小，分辨率300dpi。打好大致轮廓后，将不透明度调整到不妨碍描线，开始画草稿。画的时候注意头发和衣服的走向，袖子的褶皱可以清楚地表现关节的转折和前后关系。
第一步：在画面的右上角勾画出叶盖的脐眼，紧接着勾画出叶盖下垂的筋脉。第二步：用点法铺墨画叶盖。蘸墨时墨色不宜太匀，先调好淡墨再在笔尖蘸上浓墨，从内（脐眼）向外（叶盖边缘）偏锋扫笔至叶盖边缘，再回锋上提，笔往脐眼处渐渐收笔，提笔收起。
插画的常用工具主要有三种：手绘、鼠绘和板绘。手绘插画通常使用纸和笔，常用的工具包括马克笔、彩铅和水彩。鼠绘插画则使用电脑软件，如Photoshop（PS）和Illustrator（AI）。板绘插画则需要使用手绘板、数位屏、iPad或手机等设备。学习插画的方法有很多，可以选择参加培训班或者自学。
个性插画图简易-想学插画,怎么入门
线稿临摹 线稿临摹是提高线条描绘能力的有效方法。在临摹过程中，可以选择自己喜欢的线稿图，降低透明度后在新建图层上进行临摹。临摹时，要注意分析线稿线条的粗细变化、轻重变化以及起笔和落笔的位置。避免蹭线，保持线条的流畅和连贯性。通过不断的临摹和练习，可以逐渐掌握线条的描绘技巧并提高自己的绘画水平。
出版物，微信公众号、微博文章头图 CG动画 以上提到的这些都可以归入商业插画。再多提一嘴，商业插画只是众多艺术形式中的一种，短时高效，与专业绘画有本质区别，这也是为什么即便零基础也可以快速入门插画世界。
很多小伙伴一直在问我那个原画板绘插画大型学习资源（裙）怎么找到，我给大家分享一下吧，首先开头的一组数字是：二三九，其次位于中间的一组数字是：八六九，最后处于尾部的一组是：三七七，把以上三组数字组合起来即可，我个人感觉，在学习的道路上，能够有一个好的学习基地陪伴，自己心里不会发慌。
水粉简单插画-如何画好水彩插图?
1、在制作顺序上，一般是先画好底层的素描，然后再在上面设色，也可两者反复进行（木炭水彩，可先喷胶将木炭素描加以固定后上色，也可任其木炭粉末与水彩颜料自然融化。两种方法，各得其妙）。其中，钢笔水彩为防止墨水渗化而污脏画面，也有在水彩色涂底后再在其上施以钢笔的线条。钢笔水彩的墨水以绘图墨水为宜，除黑色外，也可参用其他颜色的墨水。
2、湿画法利用水分的溶和，使两块颜色自然地互相接合。水彩、水粉画是色彩画的一种，要用色彩来塑造形象。水彩、水粉画的材料工具也基本相同，两者是可以通用的。常用的水彩、水粉画纸，有粗纹、细纹的各类绘图纸、水彩画纸。作比较大幅的画时，应事先将纸裱在画板上，以避免皱折。
3、概括的形就可以。首先在水粉纸上先上一层水，等到水半干，在上一层基础色，从浅到深的画，一层层的晕染过度，笔法不需要很多的技巧，还有要先留白 。如果不留白的话，后面就算用白颜料也不会提得很亮，在画的过程中尽量把形调整的更准确。手绘屏可以看看***教程。
4、第一步：铅笔绘制线稿，主要就是***关系，近大远小，线稿非常简单。第二步：用普蓝加水稀释，量调多一点，星空上部的颜色比较深，所以量不够的话重色会压不下去，画面会显灰。第三步：在之前调好的颜色重加入紫色，这样绘制天空的颜色会比较有层次些，不是单调的只有蓝色。
5、为了画好水彩插图，一般要经过五个阶段，即落幅、素描稿、上色、深入刻画、调整完成。在上色顺序上，一般是从大面积的色彩或从画面主要物体开始较好。着色时要注意***性，如画面上某一部分需要待底色将干未干时加色，另一部分必须待底层颜色全部干后再上别的色。
平面设计需要什么工具
软件工具： Adobe Photoshop：主要用于图像编辑和合成，适合处理照片和创建复杂的图像效果。 Adobe Illustrator：矢量图形编辑器，适用于创建标志、图标、插图和复杂的页面设计。 Adobe InDesign：专业用于制作杂志、报纸、书籍等印刷品的设计和排版。
平面设计主要使用的工具包括以下几类：图像处理软件 Adobe Photoshop：广泛应用于出版印刷、广告设计及美术创意等领域，功能强大，适合进行各种图像处理操作。 GIMP：一款开源的图像处理软件，具备许多与Photoshop相似的功能，适合预算有限或偏好开源软件的设计师。
平面设计需要掌握的Photoshop功能主要包括以下几点：快捷键的使用：重要性：掌握快捷键可以大幅提高作图速度和工作效率。内容：快捷键是Photoshop为了提高绘图速度而定义的，用一个或几个简单的字母来代替常用的命令。钢笔工具：重要性：非常有用的工具，但需要一定时间去掌握。
关于数码设计色彩人物插画素材和数码设计图的介绍到此就结束了，感谢你花时间阅读本站内容，更多关于数码设计图、数码设计色彩人物插画素材的信息别忘了在本站搜索。
上一篇
数码配件店怎么样
下一篇
北京数码展厅设计公司排名前十
