数码后期与摄影真实

本篇文章给大家分享数码后期与摄影真实，以及数码摄影后期处理完全自学教程对应的知识点，希望对各位有所帮助。

简述信息一览：

• 1、摄影,为什么需要PS后期(原创)
• 2、数码后期与摄影的关系
• 3、...我的黑白模仿作业(5)——白玫瑰,兼谈胶片与数码的对比
• 4、如何让数码照片真实还原眼睛所见
• 5、数码摄影与传统摄影有什么不同
• 6、论数码摄影后期处理度的把握

摄影,为什么需要PS后期(原创)

这就需要一些补救和提升照片质量的方法，于是就需要后期处理，有了PS的必要。后期并不是数码摄影的产物。在胶片时代，其实也是有后期滴，甚至后期也是不可或缺滴。胶片时代照片拍出来是必须经过暗室处理才能呈现于纸面，展示于人前的，那就是暗室技术。我们可以把它叫做暗室后期。

其次，PS后期处理是提升照片艺术价值的关键。在摄影过程中，由于各种外在条件的干扰，如天气、光线、背景等，原始照片往往难以达到完美的艺术效果。此时，PS后期处理就显得尤为重要。

PS后期是提升： PS后期处理是对原始照片进行优化和提升的过程，可以修正拍摄时的瑕疵，如调整色彩、去除污点、增强对比度等。 后期处理还能让照片更具艺术感，通过调整色调、饱和度等参数，使照片更符合摄影师的创作意图。

PS处理的普遍性 在当前的摄影比赛中，几乎所有的参赛作品都会经过Photoshop（简称PS）或其他图像处理软件进行一定程度的后期处理。这种处理已经成为摄影创作流程中不可或缺的一部分，旨在提升作品的视觉效果和表现力。PS处理的限度 虽然摄影比赛作品可以进行PS处理，但这种处理是有限度的。

摄影师需要在前期拍摄时注重构图、光线等因素，同时在后期处理时利用PS进行必要的调整和优化，以实现最佳的视觉效果。提升摄影水平：学习PS还可以帮助摄影师更好地理解图像的色彩、明暗和对比度等要素，从而提升摄影水平。

摄影跟PS后期也是一样，在摄影的时候会遇到较多外在条件的干扰，例如天气、障碍物、光线、背景或物品的污点等。以致于原始照片一般都不容易达到较高的艺术价值，所以需要使用PS后期处理来弥补这些瑕疵。

数码后期与摄影的关系

1、谈到数码后期与摄影的关系，我们就需要从这个角度给摄影分为两类：以记实为目的：新闻摄影、战地摄影等新闻纪实类。以表达创作者思想感情为目的：艺术摄影、创意摄影、商业摄影、风光摄影等艺术表现类。

2、数码后期与数码暗房，是摄影技术从传统胶片时代向数字时代转型过程中，摄影工作流程的重要组成部分。数码暗房，作为电脑修图的平台，取代了传统暗房中的物理操作，让摄影师能够对数码照片进行更精细、更个性化的后期处理。

3、数码摄影与传统摄影的主要不同在于感光介质和后期处理方法。首先，感光介质不同。数码摄影使用数字成像元件（如CCD或CMOS传感器）来捕捉影像，这些元件将光线转换成电信号，进而生成数字图像文件。而传统摄影则使用胶卷作为感光元件，当光线照射到胶卷上时，会在胶卷上产生化学变化，形成潜影。

...我的黑白模仿作业(5)——白玫瑰,兼谈胶片与数码的对比

1、胶片拍摄效果：福马100胶片：在4X5大小下表现良好，虽然颗粒度略粗，但在可接受范围内。影调柔和：使用原厂LQN 1：9稀释的显影液后，胶片的影调更加柔和。表现力：胶片拍摄的结果令人满意，特别是在处理高调题材时，能够展现出细腻的层次和丰富的影调。

2、哈苏CFV50II的CMOS传感器在高调作品上表现有限，但我尝试使用Lightroom中的HDR合成功能，希望改善数码黑白照片的影调层次。福马胶片经过测试，其感光度准确，颗粒度略粗，但在4X5大小下问题不大。片基透明度和乳剂涂敷质量不如伊尔福，偶有杂质黑点，这可能与福马胶片的生产工艺和无尘等级有关。

如何让数码照片真实还原眼睛所见

二）让数码照片真实还原眼睛所见之明暗的几种方法 适当减曝光 经过非线性改变后，数码对高光部分压缩确实比较多，如果曝光稍微过度，导致高光部分的层次有时会比胶片少一些，这也是数码摄影为什么不能曝光过度的原因之一。

拍摄环境的光线条件比较差时，相机无法得出正确白平衡；手动白平衡时选择了与实际不符的，可试试开启自动白平衡；相机的拍摄模式选择错误也会导致照片颜色失真；相机的滤镜在渲染艺术效果的同时也会导致照片颜色失真；逆光拍摄时也可能使照片颜色失真。

荧光灯：补偿冷光线，让你摄影的光线暖起来。 日光：并非所有数码相机都有这个设置，因为它就是非常正常的白平衡设置。 多云：通常这种设置比日光模式更多的补偿了暖色。

首先，在电脑端安装嗨格式图片无损放大器的软件，安装完之后，双击软件图标并运行嗨格式图片无损放大器，根据自己的需要在软件展现界面，选择自己需要的功能。

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数码摄影与传统摄影有什么不同

数码摄影与传统摄影的主要不同在于感光介质和后期处理方法。首先，感光介质不同。数码摄影使用数字成像元件（如CCD或CMOS传感器）来捕捉影像，这些元件将光线转换成电信号，进而生成数字图像文件。而传统摄影则使用胶卷作为感光元件，当光线照射到胶卷上时，会在胶卷上产生化学变化，形成潜影。

数码摄影与传统摄影不同的是：感光介质和后期处理方法不同。数码摄影，又称数位摄影或数字摄影，是指使用数字成像元件替代传统胶片来记录影像的技术。配备数字成像元件的相机统称为数码相机。

制作工艺不同 传统相机使用银盐感光材料（胶卷）作为载体，拍摄后需冲洗才能得到照片，且无法在拍摄后即时查看效果，也不能删除不满意的照片。数码相机则使用电荷耦合器（CCD）元件感光，将光信号转换为电信号，再经模/数转换后记录于存储卡上。

数码相机和传统光学相机最大的区别在于它们使用的感光材料和图像记录方式不同。具体来说：感光元件：数码相机：使用感光元件，如电荷耦合器件（CCD）或互补金属氧化物半导体（CMOS）传感器，来捕捉光线并将其转换为数字信号。这些数字信号随后被存储在存储卡上。传统光学相机：使用胶片作为感光材料。

器材的不同，数码成像***用CCD\CMOS感光器件，把得到的图象信号储存在可擦写存储器（SD、CF卡等）中，耗材长期费用低；传统摄影成像***用胶卷，可一次成像也可多次曝光，耗材长期费用高。

单反相机可更换镜头，提供更大的自由度，定焦镜头通常比变焦镜头有更好的成像质量。 数码相机与传统相机：在单反相机中，数码单反相机提供了便捷的后期操作，无冲洗和耗材费用，但一次性投入较大；传统单反相机成本较低，允许用户选择不同风格的胶卷，但需注意胶卷的节约。

论数码摄影后期处理度的把握

1、论数码摄影后期处理度的把握：第一步：对照片进行必要的裁剪，这一步实际上是非常重要的。因为任何拍摄过程中会受到拍摄距离、拍摄角度和镜头焦距的限制而影响到您的构图；同时任何照片的主体总需要陪体来作为衬托。俗话说红花需要绿叶的陪衬，就是这个道理，所以一张好照片在构图过程中必须十分注意陪体在画面上烘托主体的实际效果。

2、数码单反摄影后期要锐化处理，一般是因为觉得照片的锐度不够，不够清晰。实际上，真正的好照片，不会在后期做较大的锐化处理，仔细比较一下就可以知道，直接拍摄的锐是柔和的，而靠后期锐化得到的锐，是生硬的。

3、在数码摄影时代，掌握照片后期处理技术，对整个数码摄影流程拥有完全的主动权。通过后期处理，可以挖掘照片潜质，全面提升照片品质，拓展镜头视角，突破光影极限，打造经典照片特效，进行深度艺术加工，赋予照片第二次生命。

4、过去胶片时代摄影，就有“三分拍照，七分暗房”之说，说明摄影的后期比前期更重要。现在是数码摄影时代，仍然应该是“三分拍照，七分后期”。现在相当多的摄影爱好者，用高级的单反相机，但拍照格式却选择JPG格式，简单出片，拍照完就完事了，这是错误的。

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